RECENZE - Recent Music Heroes: KWI -- Hands (2025)

 

České experimentální hudbě se daří, protože dva labely v tomto oboru - CS Industrial 1982-2010 a Noise Margin - silně vzrostly a vydávají převážně lahodné zvuky. Pravda, první z nich se léta trápil a spíše začal upadat, ale druhý funguje na vrcholu své aktivity. Úpadek prvního je pochopitelný, protože jak název napovídá, důraz byl kladen na starší, historickou industriální a noise hudbu. Stejní umělci se prolínají i diskografií obou - převážná část děl pochází od legendární skupiny Interpretace nebo příbuzných osobností. Slavek KWI je také legendární umělec, který působí od druhé poloviny 80. let. Jeho tvorba, sestávající ze dvou dlouhých skladeb, demonstruje vzájemnou závislost experimentální elektronické a noise hudby, jejímž sjednocujícím detailem jsou "improvizace" na modulárním syntezátoru (syntezátorech). Představme si, že si koupíte takový nástroj - objemný kus o několika desítkách kilo - a začnete experimentovat a experimentovat a experimentovat. Nechce se vám jíst, pít ani spát. Ale v určitém okamžiku ani to nestačí – je hezké rozvibrovat vzduch, ale je ještě vzrušující, když se o to nejlepší z tohoto vibrujícího vzduchu můžete podělit s ostatními. Jelikož se jedná o experimentální hudbu, neuslyšíte zde analogové hraní zaměřené na melodie ve stylu Kingsleyho nebo Perreyho. Cílem je zde proniknout hluboko do zvuku a zdůraznit různé způsoby vyjádření zvuků. Forma vyjádření se může ukázat jako forma infekce. Jako by hluční podvodníci hráli zábavné zvukové efekty na klávesách, které ukradli ze starých prog. Jaro jednou přijde i na Mars – zvukový prvek zde poněkud připomíná zuřivost přírody valící se (přes neznámou krajinu). Ať je k vám posedlý stroj shovívavý!

__________________________________________________________________________________

Tšehhi eksperimentaalmuusikal läheb hästi, kuivõrd kaks selle valdkonna plaadifirmat - CS Industrial 1982-2010 ning Noise Margin on tõusnud jõuliselt esile, andes välja enamasti ahmima võtvat helindit. Tõsi, esimene neist oli püünel juba aastaid tagasi ning pigem on hakanud taanduma, ent teine tegutseb aktiivsuse tipul. Arusaadav on esimese taandumine, sest nagu nimigi ütleb, siis rõhuasetus oli suunatud vanemale, ajaloolisele industriaal- ja müramuusikale. Ka samad artistid jooksevad kummagi diskograafiast läbi -- põhiosa taieseid tuleb legendaarselt rühmituselt nimega Interpretace või sellega seotud tegelastelt. Ka Slawek KWI on legendaarne artist, kes on tegutsenud 80ndate teisest poolest saati. Tema kahest pikast kompositsioonist koosnev taies demonstreerib eksperimentaalse elektron- ja müramuusika kokkukuulumist, mida ühendavaks detailiks on "improvisatsioonid" modulaarsüntesaatori(te)l. Kujutagem ette, et ostate omale seesuguse pilli - koguka, paarikümne kilose tüki -, ning hakkate katsetama ja katsetama ning katsetama. Ei taha ei süüa, juua ega magada. Ent mingil hetkel ei piisa ka sellest -- õhku võngutada on tore, ent veelgi ähedam on, kui selle õhuvõngutamise parimaid osi saaks teistega jagada. Kuivõrd tegu on eksperimentaalmuusikaga, siis Kingsley või Perrey stiilis meloodiatele keskenduvat analoogludistamist siin ei kuule. Siin püütakse tuumitsi sügavale helisse tungida ning tuuakse esile helide erinevaid avaldumisviise. Avaldusvorm võib osutuda nakatumisvormiks. Nagu riukalikud kratid mängiksid lõbustavaid heliefekte klahvpillidel, mille nad on piista pannud progevanadelt. Ka Marsil saabub kord kevad -- siinne helistiihia meenutab mõneti (üle tundmatute maastike) rulluvat loodusraevu. Olgu kinnisideeline masin sulle kerge!

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2026/01/kwi-hands-2025.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/hands

RECENZE - Recent Music Heroes: INTERPRETACE -- Vytloukat klín klínem (2025)

 

Název alba českých industriálních legend Interpretace se překládá jako „vyrazit klín klínem“. Při poslechu této singlové, půlhodinové skladby – která zní jako rocková hudba dunící ze zakřiveného reproduktoru – se ozve noodling s kytarami a bicími, za nimiž se pohybují pochmurné mraky zrození; ale celá zvuková krajina zní jako fragment totalitní společnosti, kde se realita proměnila ve fikci. Všechna tato elektřina, která je za kytarami a z nich zase vychází, je neúměrně přítomna a cynicky se snaží nárokovat pravdu. Je to projev šílenství – i když se píše o tom, že jsou na stejné straně – uvidíte sami, jak to zvládnete! Vzhledem k tomu, že kapela zahájila svou činnost v Československu krátce po zatčení členů The Plastic People of the Universe. Příklad toho, jak lze rovnostářství chápat jako nivelizování, v jehož důsledku traktor na konci dne rozprostře pro všechny červený koberec; kde jsou všichni stejně šťastní i nazí, tj. nešťastní i chudí. Podstata hudby Interpretace se odhaluje v rituálním odporu, manipulaci s kytarami, kazetami a „ebarthovými zvuky“, aby se uniklo procesu normalizace, tj. aby se odolalo manipulacím moci. Formálně by se dalo o jejich hudbě hovořit jako o psychedelii, ale jejich cílem není překračovat hranice, ale ohýbat je a deformovat, včetně neuro-zušlechťování těch, kdo hranice stanovují. Šílenství zde není jen estetické – je to kritika: totalitní techniky přetrvávají, protože jsou užitečné pro ty, kdo implementují mocenský mechanismus; v případě potřeby i opětovným použitím starých kontrolních metod v nových formováních vlády. Všechno se jen redukuje na přetváření mocenských vztahů. Klín musí být vyražen klínem, aby se i vyražený klín rozletěl na kusy.

___________________________________________________________________________________

Tšehhi industriaallegendite Interpretace albumi pealkiri tõlkes kõlab kui kiilu kiiluga välja lööma. Kuulates seda üheloolist, poole tunni pikkust kompositsiooni - mis kõlab kui kõverkõlarist üürgav rokkmuusika -- siin on kitarridega ja trummidega nuudeldamist, mille taamal liiguvad sünkjad sündipilved; ent kogu see helipilt kõlab fragmendina totalitaarsest ühiskonnast, kus reaalsus on muudetud fiktsiooniks. Kõik see elekter, mis kitarride taga on ning neist omakorda väljub, on ebaproportsionaalselt kohal-olev ning küüniliselt tõele pretendeerida püüdev. Tegu ongi hulluse manifestatsiooniga -- koguni fakti nentimisega, et nendega on ühel pool -- vaadake parem ise, kuidas hakkama saate! Võttes arvesse tõika, et bänd alustas tegevust Tšehhoslovakkias sellal, kui The Plastic People of the Universe'i liikmete arreteerimisest ei olnud möödunud kuigi palju aega. Näide sellest, kuidas egalitaarsust võidakse mõista nivelleerimisena, mille tagajärjel traktor päeva lõpuks kõigile punase vaiba peale tõmbab; kus kõik on ühtviisi õnnelikud ja paljad, s.t õnnetud ja vaesed. Interpretace muusika essents ilmutab rituaalses vastupanus, manipuleerides kitarride, lintide ning "ebardhelidega", et pageda normaliseerimisprotsessist, s.t seista vastu võimu manipulatsioonidele. Formaalselt võiks nende muusikast rääkida kui psühhedeeliast, ent nende eesmärgiks ei ole teps mitte piiride ületamine, vaid nende painutamine-moonutamine, sh piiride paikapanijate neruvääristamine. Siin ei ole hullus mitte ainult esteetiline -- see on kriitika: totalitaarsed tehnikad püsivad, sest need on võimumehhanismi rakendajatele kasulikud; kui vaja, siis taaskasutades vanu kontrollimeetodeid uutes valitsemisformatsioonides. Kõik vaid taandub võimusuhete ümbermängimisele. Kiil tuleb kiiluga välja lüüa nii, et välja lööv kiil ka lendaks tükkideks. 

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2026/01/interpretace-vytloukat-klin-klinem-2025.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/vytloukat-kl-n-kl-nem

THE THREE - Defensive System

 

Album „Defensive System“ představuje jednu z nejtemnějších a nejpřímočařejších nahrávek táborské skupiny The Three. Na této kompozici se prolíná dark ambient s experimentálními zvukovými kolážemi, minimalistickými rytmy lékařských přístrojů a hlubokými rituálními vokály. Album bylo nahráno ve složení Radek Šenkýř, Zdeněk Kadlec, Bedřich Novotný a Richard Fischer, v této sestavě i koncertovali. Živá vystoupení k albu byla doplněná scénickou stylizací - hořící pochodně a výrazné líčení těl hudebníků, které svítilo v záři UV lamp. Součástí vystoupení byly i další prvky, řeznické háky a také metr vysoké železné vejce s ostny, které se na pódiu otáčelo. Větší část tohoto turné skupina odehrála v zahraničí, především v Polsku.

„Defensive System“ z roku 1995 je posledním albem skupiny The Three a vyšlo jen na magnetofonové kazetě v limitovaném nákladu. Původní nahrávka byla nově zremasterována pro účely této reedice.

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/defensive-system-2

RECENZE - Recent Music Heroes: SUICIDAL MEDITATIONS – Suicidal Meditations (1990/2022)

 

Toto čtyřskladbové album vyšlo poprvé v roce 1990. Československý (tj. převážně československý) industriální, noise a heavy experimentální label CS Industrial 1982-2010 ho našel a znovu vydal. Metal a sklo cinkají, trýzněné hlasy jsou koncentrovány v pekelných opakováních, kterým nelze uniknout, ale jsou spalovány v očistci až do konce. Toto album by se dalo také považovat za křížence raných Einstürzende Neubauten a Steva Reicha. Intenzita vyplývající z opakování a těžkost metalového zvuku a vzájemného vrstvení dává čtyřskladbovému albu jeho charakter a zaměření. Na druhou stranu je tato těžkost zmírněna přirozeností – mistrovsky, tj. neviditelně propletenými betonovými zvuky – vrstvy přirozeného zvuku dávají dílu dech. Vskutku velmi přesvědčivý příklad industriální hudby z (rozpadajícího se) východního bloku; v čele s přední osobností a vlivnou osobností experimentální hudby tam Jaroslavem Palátem.

___________________________________________________________________________________

See 4-looline üllitis anti esmakordselt välja 1990ndal aastal. Tšehhi ja Slovakkia (st peamiselt Tšehhoslovakkia) industraal-, müra- ja raskema kõlaga eksperimentaalmuusikat koondav leibel CS Industrial 1982-2010 on asja üles leidnud ja taasavaldanud. Nüüd on lisandunud nimetatud plaadifirmale ka Noise Margin, jagades sageli ühiseid albumeid (selle vahega, et Noise Margin üllitab albumeid alatihti füüsilisel kujul). Metall ja klaas kliriseb, vaevatud hääled on koondatud põrgulikesse kordustesse, millest ei pääseta, vaid põletakse puhastustules kenasti lõpuni. Seda albumit võiks ka mõtestada varase Einstürzende Neubauten'i ja Steve Reich'i ristsugutisena. Kordustest tulenev intensiivsus ja metalse kõla raskepärasus ja üksteise selga kuhjumine annavad 4-loolisele iseloomu ja fookuse. Teisalt seda raskepärasust leevendab naturaalsus – meisterlikult, st nähtamatult põimitud konkreethelid-loomuliku heli kihid annavad teosele hingamise. Tõepoolest, väga veenev industriaalmuusika näide (lagunevast) idablokist; mille eesotsas oli sealne eksperimentaalmuusika käilakuju ja mõjuisik Jaroslav Palát. 

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2022/10/suicidal-meditations-suicidal.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/suicidal-meditations-3

Physical release 8" lathe cut: https://noisemargin.bandcamp.com/merch/suicidal-meditations-8-lathe-cut

RECENZE - Recent Music Heroes: Ivan Acher, Richard Charvát ‎– Smrt Na Zemi (2021)

 

Toto kreativní duo společně v roce 2021 vytvořilo dvě alba. Obě pod obdivuhodným labelem CS Industrial 1982-2010, který se zaměřuje na českou a slovenskou experimentální hudbu, převážně industriální. S trochou ruštiny a za předpokladu, že se logika a etymologické významy slovanských jazyků v průběhu času příliš nezměnily (můj profánní předpoklad), by si člověk mohl myslet, že název znamená „Smrt na zemi“. Opravdu jsem si to ověřil. Je zde silná souvislost s industriální hudbou – improvizované metalové klapoty, efekty vytvořené pomocí kovových artefaktů, sotva slyšitelná výslovnost; které nezůstávají abstraktní, ale díky obsahové orientaci vyplývající z názvu získávají realistický význam. Další danse macabre nemilosrdně ředící davy. Představme si dílo Pietera Brueghela staršího „Triumf smrti“, které v průběhu dvou dlouhých skladeb získává v mysli posluchače dynamiku. Jejich hudba je převážně akustická, chybí zde elektronika – spíše vytvářejí zvláštní zvukové komory, jejichž efekt je nepochybně vzrušující. Například zvuky preparovaného klavíru z určité vzdálenosti a akordy pomalu plynoucího saxofonu vytvářejí kulisu. Na druhou stranu se zde čas od času objevuje estetika, kterou by se dalo nazvat tzv. seancí kuchyňských hrnců a nádobí. Na konci druhé písně se přidávají svobodomyslné výkřiky a vokální poetické projevy zoufalství. Správně vybudovaný experimentální vesmír.

_________________________________________________________________________________

Käesolev loojapaar lõi kahasse kaks albumit AD 2021. Mõlemad tänuväärse leibeli CS Industrial 1982-2010 all, mis keskendub Tšehhi ja Slovaki eksperimentaalmuusikale, peaasjalikult industriaalmuusikale. Töngates mingil määral vene keelt, ning lähtudes eeldusest, et slaavi keelte loogika ja etümoloogilised tähendused ei ole ajajooksul kuigi muutunud (minu profaanne oletus), võiks arvata, et pealkiri tähendab "Surm Maal". Tõepoolest, kontrollisin järele. Industriaalmuusikaga on siin riive, tugev puude – improviseeritud metallikolkimine, metalsete artefaktidega tekitatud efektid, vaevukuuldavad häälutused; mis ei jää abstraktseks, vaid omandavad tänu pealkirjast tulenevale sisusuunitlusele realistliku tähenduse. Elik järjekordne danse macabre armutult inimhulki harvendamas. Kujutame ette Pieter Brueghel Vanema teost "Surma triumf", mis kahe pika kompositsiooni vältel omandab kuulaja vaimusilmas dünaamika. Nende muusika kusjuures on lõviosas akustiline, ei ole siin elektroonikat – pigem tekitatakse kummastavad kõlakojad, mille efekt kahtlemata on meelierutav. Näiteks prepareeritud klaveri helid teatud distantsilt ja aeglaselt voogava saksofoni akordid loovad fooni. Teisalt on siin aeg-ajalt üleval esteetika, mida võiks nimetada n-ö köögipottide-nõude sessiks. Teise loo lõpus lisanduvad vabajätsulikud kriisked ning vokaalpoeetilised meeleheite väljendused. Korralikult konstrueeritud eksperimentaaluniversum. 

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2022/01/ivan-acher-richard-charvat-smrt-na-zemi.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/smrt-na-zemi

RECENZE - Recent Music Heroes: INTERPRETACE – Bedna (1984/2021)

 

Kytara, bicí, baskytara a zpěv, ale bylo by trochu zvláštní nazývat to vokálně-instrumentální hudbou v sovětském stylu. Hudba pochází z doby, kdy underground byl underground a neexistovalo slitování. Zvlášť když byl za železnou oponou. Československo se proslavilo zejména pronásledováním takových hudebníků, nemluvě o mučení a věznění. Tato čtyřpísňová skladba zní jako popis Velvet Underground od Valtera Ojakäärua. Nebo definice rockové hudby od Marka E. Smitha - že je to prostě zneužití nástrojů k vyvolání intenzivních pocitů. Tato čtyřpísňová skladba místy zní jako zombie refrén s posuvnou baskytarou a nastartujícím bubnem. Nejsou zde žádné kompromisy ani přešlapy, tj. nelze ji kvalifikovat jako industriální rock (tento žánr je odpudivý - rozdělovač žánrů) - stylově se jedná o raný industrial s kytarami, který se občas mění v post-hardcore a improvizovanou noise hudbu ve stavu zmatku. Napadá mě raný Cabaret Voltaire, který je dadaistický i destruktivní zároveň. Také mě napadají japonští extrémní rockeři Fushitsusha, Boris a Keiji Haino. Vynikající publikaci, která archivuje českou a slovenskou industriální hudbu, našla CS Industrial 1982-2010. Glenn Branca a Genesis P-Orridge by z ní měli velkou radost.

___________________________________________________________________________________

Kitarr, trumm, basskitarr ja laul, aga oleks seda veidi kummastav nõukogulikku stiili järgides vokaalinstrumentaalmuusikaks nimetada. Muusika on ajastust, kui underground oli underground, ning armu ei tuntud. Eriti kui tegu oli Raudse Eesriide taguse alaga. Tšehhoslovakkia paistis eriti silma seesuguste muusikute tagakiusamisega et mitte öelda piinamiste ja vangistamistega. See neljalooline kõlab kui Valter Ojakääru Velvet Underground'i kirjeldus. Või Mark E. Smith'i rokkmuusika määratlus – et see pelgalt on instrumentide väärkasutus tekitamaks intensiivseid tundmusi. Kohati käesolev neljalooline kõlab kui zombide koor libiseva bassi-kitarri ja tagant jalaga hoogu andva trummiga. Siin ei ole kompromisse ega libastumisi, st seda ei saa kvalifitseerida industriaalrokiks (eemaletõukav on see žanr – žanrisolkijad) – see on stiili poolest kitarridega tehtud varane industriaal, mis vahetevahel muutub meelesegaduses post-hardcore'ks ja improviseeritud müramuusikaks. Meenub varane Cabaret Voltaire, olles ühtaegu dadaistlik ja destruktiivne. Samuti tulevad mällu Jaapani äärmusrokkarid Fushitsusha, Boris ja Keiji Haino. Suurepärase üllitise on üles leidnud Tšehhi ja Slovaki industriaalmuusikat arhiveeriv CS Industrial 1982-2010. Glenn Branca ja Genesis P-Orridge tunneksid selle üle rõõmu.

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2021/09/interpretace-bedna-19842021.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/benda

RECENZE - Recent Music Heroes: 60ti WATTOVÝ SLUNCE – Běžec bez nohou (2021)

 

Je potěšením být zpět na labelu, který reflektuje českou a slovenskou „hororovou“ hudební scénu. V loňském roce vydalo toto české duo bratrů, kteří byli aktivní v 90. letech, dvě alba. Je to bláznivý hudební experiment, jehož třemi hlavními pilíři jsou zoufalá lalinová recitace, volné bubnování a varhanní akordy, které prorážejí mlhu. Celé je to samozřejmě nahráno na nekvalitní kazetu, což by se dalo považovat i za jednu z aspektů základu. Jde o rituálnější formu industriální hudby v neodolatelné primitivnosti, která má pravděpodobně čistý noise music z teoretických impulsů minulosti a zoufalství dadaistických umělců směrem ke stagnaci a dekadenci. Asi před sto lety umožnil technologický rozvoj realizaci nových hudebních konceptů a struktur; zdá se, že tato trilogie paradoxně bojuje s přáními svých modernistických předchůdců – konceptuální a technologické prostředí je dnes vyjádřeno poněkud dystopicky. I to je zoufalství, i to je smutek vyjádřený v šílenství. Uvnitř zdánlivě uvolněného šílenství je paralyzující křeč.

___________________________________________________________________________________

Rõõm on olla tagasi Tšehhi ja Slovakkia "õudsa" muusika skeenet peegeldava plaadifirma koletiste man. Eelmisel aastal anti välja kaks albumit sellelt Tšehhi vendade duolt, kes tegutsesid 90ndatel. See on pöörane muusikaline eksperiment, mille kolm põhisammast on meeleheitlik lalin-retsiteerimine, vabas vormis trummeldamine ning läbi hägu murdvad-murduvad oreliakordid. Loomulikult on kogu kraam salvestatud madala kvaliteediga lindile, mida võiks samuti vabalt pidada üheks vundamendi tahuks. See on industriaalmuusika rituaalsem vorm vastupandamatus primitiivsuses, millel ilmselt on ükstaspuha müramuusika kunagistest teoreetilistest impulssidest ja dada-artistide meeleheitest stagnatsiooni ja dekadentsi suhtes. Sadakond aastat tagasi võimaldas tehnoloogiline areng uute muusikaliste kontseptsioonide ja struktuuride realiseerimist; tundub et käesolev kolmelooline võitleb paradoksaalselt modernistidest esiisade soovide vastu – kontseptuaalne ja tehnoloogiline keskkond väljenduvad mõneti düstoopilisena tänapäeval. Ka see on meeleheide, ka see on hulluses väljenduv nukrus. Pealtnäha lõdvas pöörasuses on halvav kramp sees.

Kert Stemm: https://agier.blogspot.com/2022/05/60ti-wattovy-slunce-bezec-bez-nohou-2021.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/b-ec-bez-nohou

TŘESKOT HLAV - Demos

 

Třeskot hlav je opravdu třeskutá směsice všech různých stylů... rave, metal industrial, hip hop aneb jak se sami definovali "electrobodygrassover". Tato parta ze Zlína nabírala ze všeho plnými hrstmi, tak jak bylo v devadesátkách zvykem, obrážela lokální kluby a festivaly a žila tak jak hrála, naplno. Spolupracovali i s místním AZ Radiem. Zachovaly se dvě demo nahrávky a pár nepoužitelných live záznamů. Díky Alxx (Lambblood) z labelu Not For All můžeme vše představit na i našem labelu.

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/demos

RECENZE - Recent Music Heroes: INTERPRETACE – Noční lovec (2006/2018)

 

Pokud jde o informačně náročné styly, industriální hudba je nevyhnutelná. Proč by se s dobrou věcí mělo něco přehánět – dalo by se jazykově napomenout. Umělci sami v rámci hranic žánru tvoří svůj vlastní vesmír (např. Zoviet France, Big City Orchestra). Obecněji řečeno ke konkrétnímu – v případě konkrétních alb lze jak deskriptivní, tak narativní přístup označit za „rozbitý“. „Rozbitý“ je dobré příslovce k vyjádření záměru, reflexe a obecnější myšlenky industriální hudby. Člověk jako (živočišný) druh je v sevření úzkosti a zoufalství; v sevření toho, co vzniklo a postupně se prohlubovalo se vznikem manufaktur a z toho vyplývající dělbou práce a odcizením před téměř čtyřmi stoletími. Kromě své komunikační a deskriptivní funkce může mít industriální hudba i terapeutický účinek – dokážu si představit, jak je jedinec na konci večera zalátán, plný stehů, modřin, jizev a řezných ran. Dalším aspektem je existencionální úzkost a stav napětí vyplývající z nevědomosti a polopravd. Například radioaktivita jako fyzikální jev, který v přírodě existoval vždy. Nejen když došlo k jadernému výbuchu – jak si mnoho lidí myslí. Přirozené pozadí ionizujícího záření nás obklopuje neustále; existují určité limity, v nichž radioaktivní pozadí není považováno za nebezpečné. Na druhou stranu je také přibližné-odhadované, protože neexistuje žádný striktně přímý důkaz mezi konkrétním radioaktivním indikátorem a některými onemocněními (zejména onkologickými). V jakém milisievertu a/nebo na jak dlouho začíná aktualizační limit? Jak posoudit přítomnost a vzájemný vliv jednoho nebo více faktorů? Je zřejmé, že je nutné se mu pokud možno vyhýbat.

CS Industrial 1982-2010 je český label, který odvedl chvályhodnou práci při obnově ztraceného dědictví české a slovenské industriální hudby. Pravda, poslední číslo v názvu labelu by se v tuto chvíli dalo zmodernizovat. Toto bohémské kvarteto působí již čtyři desetiletí a používá převážně kytary, magnetofony a rozhlasový přijímač. Název tohoto alba se překládá jako Noční lovec a jeho význam – překvapení, překvapení! – je ionizující záření. Toto téma je jim blízké – v roce 1986, po výbuchu černobylského reaktoru, vydali album na stejné téma (k dostání i u tohoto labelu). Radiace jako tajná a neviditelná, radiace jako přítel a nepřítel. Hudebně je toto třískladbové album působivé – děsivé industriální ozvěny a syčení, které se prostorově pohybují vpřed a vzad; to je zase doplněno akordy připomínajícími především katedrální varhany a občasnými, ne-li náhodnými, sólovými klavírními akordy. V hudebně-terminologickém smyslu je však také spousta nejistoty – je album nahrané v roce 2006 industriální hudbou, nebo je již součástí postindustriální sféry? Jak a na základě čeho bychom ho měli definovat? Není ten druhý termín obsahově prázdný, a proto nesmyslný? Neprojevovali už první tvůrci industriální hudby opovržení módou jako fenoménem závislým na parametrech času a prostoru? Navzdory předpokladům se jedná o paradoxně uklidňující a esteticky osvěžující poslech a k dalším albům tohoto plodného kolektivu se určitě brzy vrátíme.

__________________________________________________________________________________

Kui rääkida infomahuka(ma)test stiilidest, siis industriaalmuusikast ei saa üle ega ümber. Miks peakski heast asjast üleüldse üle saama – võiks ju norida keeleteaduslikult. Ainuüksi artistid žanri piirides moodustavad omaette universumi (nt Zoviet France, Big City Orchestra). Üldisemalt konkreetsemale liikudes – konkreetsete albumite puhul võib nii kirjeldusliku kui narratiivse lähenemise puhul lõhki kirjutada. "Lõhki" on hea määrsõna, andmaks edasi industriaalmuusika kavatsust, peegeldust ja üldisemat mõtet. Inimene (looma)liigina on ängide ja meeleheite küüsis; selle küüsis, mis ligi neli sajandit tagasi manufaktuuride tekke ja sellest johtuva tööjaotuse ja võõrandumisega tekkis ja aegamööda süvenes. Lisaks kommunikatiivsele ja kirjelduslikule funktsioonile võib industriaalmuusikal olla ka teraapiline efekt – kujutan ette, kuidas indiviid on õhtu lõpuks kokku lapitud, haavapisteid, sinikaid-verevalumeid, arme ning täkkeid täis. Teiseks aspektiks on eksistentsiaalne äng ning teadmatusest ja poolikutest tõdedest tulenev pingeseisund. Näiteks radioaktiivsus kui füüsiline fenomen, mis looduses on kogu aeg eksisteerinud. Mitte ainult siis, kui on toimunud tuumaplahvatus – nagu paljud inimesed arvavad. Ioniseeriva kiirguse looduslik foon ümbritseb meid kogu aeg; on olemas teatud piirnormid, mille piirides radioaktiivset fooni ei peeta ohtlikuks. Teisalt on see ka ligikaudne-hinnanguline, kuna puuduvad rangelt otsesed tõendid konkreetse radioaktiivse näitaja ja mõnede haiguste (peamiselt onkohaigused) vahel. Mitmendast millisiivertist ja/või kui pika kiirguseksposotsiooni vältel algab aktualiseeriv piir? Kuidas hinnata ühe või mitme teguri olemasolu ja vastastikust mõju? Selge see, et tuleb võimalusel heaga eemale hoida. 

CS Industrial 1982-2010 on Tšehhi leibel, kes on teinud tänuväärset tööd taastamaks Tšehhi ja Slovaki industriaalmuusika kadunud pärandit. Tõsi, praeguseks hetkeks võib viimase numbri plaadifirma nimes kunati kaasajastada. Käesolev Boheemia nelik on olnud aktiivne neli kümnendit, kasutades peamiselt kitarre, lindiluupe ja raadiovastuvõtjat. Selle albumi nimi kõlab tõlkes kui öine jahimees, ning selle all peetakse silmas – üllatus, üllatus! – ioniseerivat kiirgust. See teema on neile südamelähedane – 1986. aastal üllitasid nad pärast Tšernobõli reaktori plahvatust vastavateemalise albumi (ka see on saadav käesoleva leibeli alt). Kiirgus kui salajane ja nähtamatu, kiirgus kui sõber ja vaenlane. Muusikaliselt on mõjus see kolmelooline – pelutavad industriaalsed kajad ja kahinad, mis liiguvad ruumiliselt ette- ja tahapoole; mida omakorda täiendavad peaasjalikult katedraalioreli sugereerivad akordid ja üksikult et mitte öelda juhuslikult soleerivad klaveriakordid. Aga ka muusikalis-terminoloogiliselt on palju määramatust – kas 2006. aastal salvestatud album on industriaalmuusika või juba postindustriaali valdkonda kuuluv? Kuidas ja mille põhjal seda määratleda? Kas viimatimainitud termin ei ole mitte sisult tühi ja seetõttu jamps? Kas mitte juba esimesed industriaalmuusika tegijad ei näidanud ära moe kui aja ja ruumi parameetritest sõltuva nähtuse vastast põlgust? See on eeldustele vaatamata paradoksaalselt rahustav ja esteetiliselt kosutav kuulamine, ning kindlasti naaseme selle viljaka kollektiivi teiste albumite manu varsti tagasi.

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2021/08/interpretace-nocni-lovec-20062018.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/no-n-lovec

RECENZE - Recent Music Heroes: Mushrooms In Our Shoes – Quarter Libeň (1987/2018)

 

Jde o vydání dua Mushrooms In Our Shoes z Česka, jehož hudba je improvizována na hudebních (ne)nástrojích, jako jsou kytary, klávesy, metal, noty a perkuse. Tato sada 10 skladeb je součástí diskografie vydavatelství CS Industrial 1982-2010. Jedná se o projekt dokumentace české a slovenské industriální scény. Zaměřuje se na noise a industriální hudbu z výše zmíněných let. Nahrávání probíhalo v době, kdy se dva hudebníci David Urban a Jan Benedict Nosek rozhodli tvořit hudbu. Zavřeli se do bytu, který byl přeměněn na domácí studio. Během pouhých několika dnů hraní, nahrávání a mixování vzniklo deset skladeb. Emocionálně lze slyšet letargické zaříkávání i skutečně nadšené, panické výbuchy a úryvky. Myslím, že právě proto duo strávilo ve studiu zajímavý čas. Ve skutečnosti není důležitý jen konečný výsledek, ale i samotný tvůrčí proces. Občas zní jako směsice (elektro)akustické, improvizované a elektronické hudby. A bicí v sobě snoubí převážně kmenové konotace. Je to docela soudržné a ze své podstaty žhavé. Album poprvé vydalo v roce 1987 label Eastmush Records.

________________________________________________________________________________

 It is a release by the Mushrooms In Our Shoes, the Czech Republic based duo whose music is improvised on such musical (non)-instruments as guitars, keyboards, metal, sheets, percussion. This bunch of 10 tracks is a part of the discography of an imprint called CS Industrial 1982-2010. It is a Czech and Slovak industrial scene documentation project. Focusing on noise and industrial-related music coming out of the aforementioned years. More profoundly, it is recorded while two musicians called David Urban and Jan Benedict Nosek decided to make music. They did close in an apartment, which was turned into a home studio. Within just a couple of days of playing, recording, mixing, they had spawned ten compositions. Emotively one can hear lethargic incantations and truly rapturous, freaked-out outbursts and snippets. Because of that I guess the duo has spent the interesting time span in the studio. In fact, not only a final result but the creative process of it is as important. At times it chimes like a pedigree of (electro)-acoustic, improvised and electronic music. And the drumming provides mostly tribal connotations. It is fairly cohesive and intrinsically burning. It was initially released in 1987 by Eastmush Records.

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2018/12/mushrooms-in-our-shoes-quarter-liben.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/quarter-libe

RECENZE - Recent Music Heroes: No Nitz – Conversation (1998/2018)

 

Co znamená slovo Nitz? Co znamená fráze No Nitz? Je to jen jeho negace, nebo to slovem No získá další hodnotu? Konverzace je tam nepochybně kousavá a trpká. Toto šestistupňové číslo (které bylo původně rozděleno do 8 skladeb a vydáno u Oblast Records jako kazetový výstup) je součástí diskografie CS Industrial 1982-2010, otisku, jehož účelem je poskytnout příklady z noise a (post)industriální scény Slovenska a České republiky. Výsledek je drsný, rigidní a v jistém smyslu okázalý. Výstup začíná rozházeným, intenzivnějším hlukovým útokem, který bude později ozdoben dystopickými delay a ozvěnami a syčivými samply ze strašidelných tranzistorů a mluveného slova, jako by představovalo nějakou radiofonickou hru. Ve skutečnosti je třeba se na něj blíže zaměřit s ohledem na hluboký dotek, který mu byl věnován. Album lze vtipným způsobem považovat za polyfonní, protože na něm dříve hrály různé aspekty současně. Stejnojmenná skladba je zesměšňující verzí toho, jak se naučit anglicky primitivním způsobem. Pokud bereme noise music jako žánr, může být předpokládaný účel a způsob, jak ho dosáhnout, vážně zpochybněn. Prolog je pozoruhodný díky repetitivním textům podobným muezzinům, dozvukům řídkého bubnování a sugestivnímu efektu pre-delay, který zde převládá. Sludge je sexuálně sugestivní kvůli ženě, která mluví o svém panenství a o tom, jak se bránit mužské dotěrnosti a obecně o tom, jak se vyrovnat se svou sexualitou, myslím (slova jsou silně přerušovaná a nepořádná). Vskutku, je to skvělé uvolnění noise.

___________________________________________________________________________________

What does it mean the word Nitz. What does it mean the phrase No Nitz? Is it just the negation of it or will it get an additional value with the word No? The conversation is biting and acrimonious undoubtedly over there. This 6-notch issue (which was initially segmented into 8 tracks and released on Oblast Records as a tape outing) is a part of the discography of CS Industrial 1982-2010, an imprint of which purpose is to provide examples from within the noise and (post-) industrial scene of Slovakia, and the Czech Republic. The result is harsh and rigid, and flamboyant in a sense. The outing starts off with a littered, intensified noise attack which later will be embellished with dystopian delays and echoes and hiss-filled samples from haunted transistors and spoken word cuts as if representing some sort of radiophonic play. Indeed, it needs to be considered more closely regarding the profound touch given to it. In a funny way, the album can be considered polyphonic because different aspects used to play at the same time. The self-titled track is a mocking version of how to learn English in a primitive way. By considering the noise music as a genre there a presumed purpose and a way to achieve it may seriously be hazed. Prolog is remarkable due to muezzin-alike repetitive lyrics, reverberant sparse drumming and a suggestive pre-delay effect being prevalent over there. Sludge is sexually suggestive due to a woman who speaks about her virginity and how to defend herself against a man's obtrusiveness and in general how to cope with her sexuality I guess (the words are heavily littered and interrupted). Indeed, it is a fine noise release.

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2018/12/nitz-conversation-19982018.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/conversation

RECENZE - Recent Music Heroes: No NITZ – Smutek Hmoty (2018)

 

Pokud jsem správně pochopil, toto číslo původně vyšlo v roce 1998 jako dvoustopá kazeta u Oblast Records, ale nyní, když vychází u CS Industrial 1982-2010, je rozděleno do 12 částí. Hudebně je to tak frenetické, jak se od slušné industriální desky očekává. Spousta kakofonických a narušených zvuků, za nimiž stojí pomatená, pravděpodobně misantropická mysl. Zhulené bubnování a pískání a pár známých úryvků z kulturního dědictví, které to všechno sloučí do bláznivého soukolí. Nějaké zprznělé bestie vypuštěné z klece, aby vyřezávaly výše zmíněné vzory vrčením, sténáním, vytím a stenáním. Občas to zvoní jako hodně mizerná lo-fi black metalová skladba. Nebo... Vlastně si můžete sami definovat, kde black metal začíná a kde je nezbytnou součástí noise music. Můžete se podílet na celém tom velkolepém šílenství, které odráží racionální a iracionální stránku lidské bytosti, odráží napětí a plodnou propast mezi těmito dvěma stranami. V tomto případě je to zasazeno do trochu děsivého, ale zároveň vzrušujícího zvukového světa.

___________________________________________________________________________________

As much as I have understood this issue was originally released as a two-track tape in 1998 by Oblast Records but now being released on CS Industrial 1982-2010 it is divided into 12 parts. Musically it is as frantic as one decent industrial record should be. Lots of cacophonous and disrupted sounds having a deranged, probably misanthropic mind behind it. Stoned drumming and whistling noises and some well-known snippets taken from the cultural heritage to merge all of that into a loopy machinery. Some fucked-up beasts released from the cage to carve the aforementioned patterns with growls, groans, howls, moans. At times it chimes like a very shitty lo-fi black metal composition. Or... . In fact, you can himself define where begins black metal, and where it is an essential part of the noise music. You can partake in all of that magniloquent madness which reflects upon the rational and the irrational side of the human being, it reflects upon the tension and fruitful gap between the two sides. In the case, it is moulded into a bit frightening yet arousing sonic world.

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2018/10/no-nitz-smutek-hmoty-2018.html

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/smutek-hmoty

RECENZE - Recent Music Heroes: RPTAOman – Dolní oblast Vítkovice (2015)

 

Toto dílo lze částečně považovat za found sound a částečně za industriální/noise, protože základ tohoto šestnáctistupňového alba tvoří nahrávky z průmyslového pracoviště. Tvůrce tohoto ohromujícího alba nejprve nahrál zvuky strojů a zařízení, aby je později smíchal do ohromujícího vodopádu zvuků. Další otázkou může být, jak tyto drsné zvuky převést na vlastní emoce? Existuje nějaké vhodné rozhraní, které by to podpořilo? Mohu říci, že s těmito anonymními kompozicemi, které jsou pro vás vytvořeny snadným způsobem, není žádný problém. Teoreticky i prakticky umělec sleduje binární rovnováhu mezi zvuky a tichem, i když ve skutečnosti jsou zvuky na něm pozoruhodně hmatatelnější. Dokonce do té míry, že posluchač může vnímat, jako by už pro tyto intenzivní frekvence nebyl prostor. Navíc je to pro mnoho z nás životní a pracovní prostředí. Na druhou stranu je to umělecké dílo, i když drsné umění. Jedná se o část diskografie CS Industrial 1982-2010, jejímž účelem je znovu zviditelnit industriálně zabarvenou hudbu z výše zmíněného období, ať už z bývalého Československa, nebo z jejích jednotlivých částí z pozdější doby.

__________________________________________________________________________________

This issue can partly be considered a found sound issue and partly an industrial/noise one because the base of this 16-notch release is made of recordings from an industrial workplace. Indeed, the creator of this overwhelming release firstly recorded the sounds of machines and the machinery to later mix them to a mind-blowing waterfall of noises. The next question may be of how to convert these abrasive sounds to one’s emotions? Is there any proper interface to endorse it? I can say there is no problems with those anonymous compositions that are done for you in an easy manner. Theoretically and practically the artist follows the binary between noises and silence though in fact the noises are being remarkably more tangible on it. It is even to the extent that the listener can perceive as if there is no longer space for those intense frequencies to be housed. Furthermore, it is life and the work environment for many of us. On the other side, it is a piece of art, though tough art. The issue is a bit of the discography of CS Industrial 1982-2010, of which purpose is to reaffirm industrial tinged music from the aforementioned span of time either from the former Czechoslovakia or separate parts of them at later time.      

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2016/07/rptaoman-dolni-oblast-vitkovice-2015.html

https://csindustrial19822010.blogspot.com/2015/07/rptaoman-dolni-oblast-vitkovice.html

RECENZE - Recent Music Heroes: ANALOGIC CAPTIVE - TYF (1996-1999)

 

Myslím, že každé album vykopané z minulosti stojí za to, aby bylo znovu vydáno a analyzováno a dále zasazeno do adekvátního historického kontextu. A ti lidé, vydavatelství a blogeři, kteří revidovali starou hudbu, stojí za to být poctěni. Konkrétně toto 13-trackové vydání vychází znovu pod CS Industrial 1982-2010 (poprvé vyšlo v roce 1999 pod produktem OLEUM), jehož účelem je přinášet hlukovou a industriální hudbu v České a Slovenské republice (jako Československo do roku 1993) z výše uvedeného období. Povedený výsledek Romana Černého je úžasný – zní jako dílo průmyslového dělníka, který je rozčarovaný z budoucnosti a vnímá nepopsatelnou úzkost a psychickou tíseň. Z estetického hlediska je outlet fascinující díky organickému spojení mezi drsnou industriální hudbou a hnědým/černým hlukem, mezi a pulzujícími úryvky dronů a obezřetně vlající poškozenou ambientní hudbou (čti: illbient, dark ambient) a bušícími power elektronickými vystoupeními a pronikavými experimentálními elektronickými průzkumy a přízračnými mluvenými úryvky slov a útržky gloomyyek. Tyto teplé analogové zvuky však vyvažují drsnou povahu alba. Jedním slovem, efekt je ohromně mysl-provokující a magnetizující.

___________________________________________________________________________________

 I find any album dig out from the past is worth to be re-issued and analysed and further to put it into the adequate historical context. And those people and labels and bloggers who have revised old music are worth to be honoured. More concretely, this 13-track issue is re-released under CS Industrial 1982-2010 (firstly issued in 1999 under OLEUM product) whose purpose is to bring forth noise and industrial music in Czech and Slovakian Republic (as Czechoslovakia until 1993) from the above mentioned period of time. Roman Černý spawned result is wondrous – it sounds like an oeuvre by an industrial worker who has disillusioned regarding the future and perceives indescribable anxiety and psychic distress. By aesthetical aspect the outlet is mesmeric due to organic merge between harsh industrial music and brown/and black noise, between and pulsatory drone snippets and circumspectly fluttering damaged ambient music (read: illbient, dark ambient) and pounding power electronic appearances and incisive experimental electronic explorations and ghostly spoken word snippets filled with shrieks and gloomy murmurs. However, those warm analogue sounds do balance harsh nature of the album. In a word, the effect is overwhelmingly mind-provoking and magnetizing.   

Kert Semm: https://agier.blogspot.com/2014/10/analogic-captive-tyf-1996-1999.html

 https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/tyf-1996-1999

TÝM ALSIPI - Elektroakustické skladby

 

Alois Simandl Piňos (1925-2008), skladatel, hudební teoretik, vysokoškolský pedagog a popularizátor.

Jako jeden z prvních českých skladatelů se věnoval elektroakustické hudbě a byl průkopník experimentální hudební kompozice kombinující hru orchestru s různými technickými prostředky, například s magnetofonovým páskem. Patřil mezi české skladatele, jejichž tvorba byla v letech 1969–1989 komunistickým režimem diskriminována, proto kazeta z které pochazejí tyto nahrávky byla publikována pod názvem Tým ALSIPI. Až po roce 1989 mohl žít a pracovat v normálních podmínkách.

Nahrávky na kompilaci vybral a sestavil sám autor a v polovině osmdesátých let je na kazetě distribuoval Petr Cibulka ve svém samizdatovém vydavatelství, a ještě před revolucí vyšly i na italském labelu Old Europa Cafe a v roce 2025 na bootlegovém CDr amerického labelu Creel Pone, jenž se specializuje na rané elektroakustické a experimentální nahrávky.

„Piňos byl jedním z nejdůleţitějších hudebních skladatelů, kteří se zasloužili o modernizaci české hudby a jako jeden z mála byl uznáván i mezinárodní komunitou,“ Miloš Štědron

„Piňos patřil k zakladatelské generaci české Nové hudby šedesátých let. Významné bylo i jeho působení teoretické a pedagogické, díky němuž má na svém kontě několik prvenství: první českou kompozici kombinující orchestr s magnetofonovým pásem, první týmovou kompozici, první české audiovizuální dílo (ve spolupráci s výtvarníkem Daliborem Chatrným) nebo například hudbu vytvořenou ze zvuků krápníků." Jiří Beneš

Kontrapunkty přírody triptych / Counterpoints of Nature triptych (1978)

Speleofónie (1976)

Tance pro trubku, klavir, bici nástroje a magnetofónový pás / Dances for trumpet, piano, percussion instruments and tape (1976)

Statická hudba / Static music (1970)

Panta Rhei? triptych (1984)

Statická kompozice / Static composition (videokompozice Dalibor Chatrný a Alois Piňos 1970)

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/elektroakustick-skladby

CLYSMA 20 LITRŮ - EP pro CS Industrial

 

Tajemný projekt Clysma 20 litrů fungoval pod různými názvy od roku 1973. Jejich vlastními slovy definovaný jako virtuální band, jelikož všechny nahrávky neaspirovaly na širší distribuci či snad oficiální vydání a hlavně nikdy nevystoupili živě, což se dá vykládat jako póza, ale byla to jen obyčejná lenost zkoušet. Navzdory tomu nahrávek mají dost, většinou různě více či méně alternativní možná až undergroundové. Nahrávky pro toto EP vybral vedoucí souboru... a lékař, spisovatel, básník, publicista, novinář, překladatel, fotograf, výtvarník, hudebník (a asi dalších dvacet profesí) a majitel vydavatelství Lege Artis. Tyto zvukové experimenty pocházejí z let 1981-83.

Více se můžete dočíst zde: lege.cz/skolnik.htm

https://csindustrial1982-2010.bandcamp.com/album/ep-pro-cs-industrial